EDUARDO KACHELI / OBRAS

La Rueda del Tiempo

2007-03-26T13:06:00.000-07:00

Esta Obra Electroacústica de 6 min. de duración, fue realizada en un Estudio Privado, utilizando sonidos de un sintetizador K2000 y luego procesados en el Programa Sound Forge y Secuenciados en el Cool-Edit.
La idea central es una metáfora sobre el transcurso del Tiempo, dándole un sentido de circularidad .Los materiales mas importantes de la Obra, retornan en diversos momentos transformados y modificados, dándole unidad a la forma. Esto se superpone con un concepto de Desarrollo de tipo lineal, ya que la Obra transcurre llegando a puntos de mayor intensidad donde aparecen materiales nuevos que renuevan el discurso y proponen la irrupción de nuevas posibilidades expresivas, integrándose a la estructura cíclica general.
La obra interpreta la Creación del Mundo y el paso de la Eternidad al Tiempo. Los materiales se desarrollan, contrastan y retornan en diferentes variaciones, dando una idea de que el tiempo transcurre como la trayectoria de un espiral infinita.

Fue estrenada en la XV Reunión Nacional de los Medios y la Música Electroacústica que organiza la Federación Argentina de Música Electroacústica en el Centro Cultural Recoleta, Auditorio “El aleph” (1999) y recibió la Primera Mención en el Tercer Foro-Concurso de Música Electroacústica “Cuarto Ciclo de Música Experimental” ( 2000 ) Córdoba – Argentina.

Gestos

2007-03-26T13:01:00.000-07:00

Obra Electroacústica de 2 min.40 seg. de duración, realizada en Estudio Privado.
En este trabajo se combinan sonidos eslectroacústicos y Piano midi Procesado, Los diversos comportamientos gestuales del material sonoro estructuran la Obra en varias secciones caracterizando cada una de ellas, generando un discurso musical que procede por contraposiciones secuenciales y yuxtaposición de planos que plantean diferentes propuestas de interrelación ya sea oposición, complementariedad, independencia, etc.
La elección de alturas temperadas de la parte midi se realizan en forma de un atonalismo libre, tratando de evitar asociaciones con la música tonal.
Los sonidos elctrónicos fueron generados en un sintetizador Kurzweil K2000 y procesados con diversos programas en especial el Sound Forge y el Adobe Audition, utilizando diversos plug-ins y luego secuenciados en el Adobe Audition.

Fue Estrenada en el Teatro Municipal Gregorio de La Ferrere.
( Morón, prov. de Bs. As. ) organizado por IIESMUMD, Universidad de Morón y la Cátedra de Sonido y Medios Electroacústicos del Conservatorio Alberto Ginastera.

Sidhartha

2007-03-26T12:57:00.000-07:00

Obra Mixta, para quinteto Instrumental
( Flauta, Violín, Vibráfono, Piano y Contrabajo ) y sonidos elctrónicos de 9 min. de duración.
Está inspirada en la Obra homónima del escritor Hermann Hesse, en el sentido de un recorrido en el tiempo encaminado hacia la búsqueda del sí mismo y la iluminación espiritual, mediante un camino personal, en el que se suceden diversas escenas vivídas por el personaje central, sin segur ninguna escuela en particular.
Contiene secciones sólo instrumentales, o sólo electrónicas así como la mezcla de ambos elementos.
La organización de las alturas procede por medio de selección libre y control interválico global, generando un atonalismo no serial que le dá un color particular a la Obra.

Realizada en Estudio Particular usando un sintetizador Kurzweil K2000, y programas como el Sound Forge y el Adobe Audition y diversos plug-ins, ( Wave, GRM, etc. ).

El Viaje de Ulises

2007-03-26T12:51:00.000-07:00

Es una Obra Electroacústica de 10 min. 7 seg. de duración cuyos materiales proceden de diferentes fuentes, algunos producidos con el Programa C-sound, otros con un sintetizador Kurzweil K2000 y procesados luego en distintos programas de edición por computadoras PC y Mac y procesado en el Adobe Audition 2.0.
La Obra tiene varias secciones diferenciadas por el tratamiento del material, la textura y el timbre, procediendo a veces por yuxtaposición de objetos sonoros diferentes y a veces por desarrollo de un mismo sonido.
La idea de Viaje y la consiguiente sucesión de situaciones y escenas diferentes regula la elección en sucesión de estos materiales musicales y da lugar a una organización del discurso y a la Forma global.
A veces los materiales regresan en la Obra sugiriendo la idea de una cierta circularidad del tiempo y de un recorrido no lineal. Son paisajes y vivencias, experiencias vitales y acontecimientos de una Historia transformados en su devenir en un pensamiento abstracto.
Fue estrenada en el VIII Festival Internacional de Música Electroacústica “Primavera en la Habana 2000” realizado por el Laboratorio Nacional de Música Electroacústica de Cuba. ( 2000 ).
Recibió el Premio Mención Honorífica ( 1998 - 1999 )y el Primer Premio
( 2000 - 2001 ) en el Concurso de la Municipalidad de Bs.As.

Simbolos Primordiales

2007-03-26T12:46:00.000-07:00

Es una Obra Instrumental para Orquesta de Cámara (Flauta, Oboe, Clarinete, Fagot, Trompa, Trompeta, Trombón, Piano, 2 Violines, Viola, Chelo y Contrabajo.) y Percusión de 4 min. de duración.
Todos los materiales de la Obra, gestos melódicos, rítmicos, orquestación, etc y la organización formal, fueron generados a partir de un análisis y reelaboración libre de la Sonata para Piano ¨La Patética¨ de Beethoven, tratando de recrear en un lenguaje Contemporáneo algunas de las propuestas expresivas y estructurales de esa Obra.
También se recurre al uso de citas textuales, que pueden ser reconocidas.
El planteo de las alturas es serial.

El Quinto Elemento

2007-03-26T12:42:00.000-07:00

Obra Electroacústica de 21 min. de duración, realizada en Estudio Privado con sonidos de orígen electrónicos y sonidos sampleados de diversos objetos e instrumentos musicales
( platos, caja china, marimba, Sikus, timbales, guitarra,
etc. ) utilizados de manera tradicional y no convencional.

Su estructura formal es de cuatro secciones con propuestas muy diferentes cada una, en relación a los materiales, la organización y complejidad estructural y el clima sonoro que sugiere cada una de ellas. La primer sección está realizada con cuatro elementos sonoros básicos, la segunda y la tercera, con ideas muy diferentes de organización están desarrolladas a partir de un solo elemento procesado digitalmente de múltiples maneras, y la cuarta sección plantea una acumulación de materiales y fuentes sonoras, trabajadas con diversos procesos y llegando al clímax de la Obra.
Fué Premiada con la Mención Especial en el concurso de la Tribuna Nacional de Compositores ( TRIMARG ) 2007